BOX OF FROGS

 

BOX OF FROGS

1984

U.K.

MUSICIENS :

Paul Samwell-Smith - bass guitar, backing vocals, percussion, synthesizer

Jim McCarty - drums, percussion, backing vocals

John Fiddler - lead and backing vocals, acoustic and electric guitar, percussion, synthesizer

Chris Dreja - rhythm guitar, percussion, backing vocals

With:

Jeff Beck - lead guitar (tracks 1, 3, 6, 9)

Ray Majors - lead guitar, backing vocals, percussion (track 2)

Dzal Martin - lead guitar (tracks 4, 7, 8), slide guitar (track 4)

Rory Gallagher - slide guitar (tracks 5, 7), electric sitar (track 7)

Mark Feltham - harmonica (track 1)

Guy Barker - trumpet (track 7)

Peter-John Vettese - keyboards (tracks 1, 3), piano (track 8)

Max Middleton - keyboards (tracks 2, 4, 5, 7)

Geraint Watkins - piano (track 9)

TITRES :

1. Back Where I Started

2. Harder

3. Another Wasted Day

4. Love Inside You

5. The Edge

6. Two Steps Ahead

7. Into The Dark

8. Just A Boy Again

9. Poor Boy

Cet album aurait pu tout aussi bien paraître sous le prestigieux intitulé de "Yardbirds" que personne n'y aurait trouver à redire. En effet, Box Of Frogs se compose essentiellement de trois ex-Yardbirds (toute la rythmique en fait) : Jim Mac Carty, Chris Dreja, et Paul Samwell-Smith, renforcés par le chanteur-guitariste John Fiddler, un ex-Medicine Head qui trouve ici un rôle de premier plan puisqu'il est le Keith Relf du groupe. De plus, outre Rory Gallagher qui vient gaiement slider sur quelques morceaux, Jeff Beck soi-même est là et bien là et décoche de ces soli torturés et gavés d' électricité fauve comme lui seul sait le faire. Et sans doute que sous le pseudonyme de Dzal se dissimule un autre guitariste légendaire des Yardbirds.

Ceci est donc presque un album de reformation. Est-il à classer parmi les ringards ou les suprêmes qui sont les deux catégories extrêmes dans lesquelles viennent se ranger souvent ces éternels retours ? C'est du fameux, dites-le vous bien. Car ces Frogs possèdent un son totalement original qui les rend singulièrement précieux. Ils ont en effet conservé une façon totalement « sixties » de composer leur rock, proches en cela des racines du blues et du boogie comme on pouvait l'être à l'époque. Le tout joué avec des moyens de production contemporains donne quelque chose de savoureux, joliment nuancé de rétro, mais possédant une présence, une force de persuasion du plus bel effet.

Voilà finalement un beau blues band (comme le signale l'excellent « Back Where I Started » au titre révélateur), qui retrouve ingénument les sentes parfumées du protohard rock et les pulsations juvéniles d'un rock tel que les Stones peuvent incessamment le réinventer. Un beau retour qu'il ne faut pas laisser passer inaperçu. ( MAGAZINE BEST SEPTEMBRE 1984 N°194)

MEDICINE HEAD

ARMAGEDDON - 1975

J.J. CALE

 

SHADES

1981

U.S.

MUSICIENS :

JJ Cale - guitars, vocals, drums, arrangements, piano, bass

Christine Lakeland - synthétiseur, piano, organ, percussions, guitar, vocal, Moog bass, keyboards

Tommy Tedesco, Gordon Shrycock, Reggie Young, James Burton, Bill Boatman, Johnny Christopher - guitars

Tommy Cogbill - guitar, bass

Nick Rather, Emory Gordy, Carol Kaye, Michael Rhodes : basses

Jim Keltner, Gary Allen, Hal Blaine, Hayword Bishop, Kenny Buttrey, Karl Himmel, Russ Kunkel - drums

Larry Bell , David Briggs, Glen D. Hardin - keyboards, piano

Leon Russell (8), Bill Payne - piano

Bobby Emmons - organ, piano, keyboards

Denis Solee - saxophone

TITRES :

1. Carry On

2. Deep Dark Dungeon

3. Wish I Had Not Said That

4. Pack My Jack

5. If You Leave Her

6. Mama Don't

7. Runaround

8. What Do You Expect

9. Love Has Been Gone

10. Cloudy Day

Album de blues rock correct. De bons fondamentaux (Deep Dark Dungeon), des tracks plus richement arrangées mais toujours efficaces (Mama Don't), quelques ratés (la balade Wish I Had Not Said That et sa production immonde). Le tout sonne un peu trop propret. JJ Cale manque parfois de conviction dans son chant. Certains choix sont discutables (la basse surproduite sur If You Leave Her qui fleure bon ses années 80 et l'influence booggie ; des musiciens trop virtuoses, à l'image de la batterie sur Mama Don't). L'ensemble reste cependant agréable, plutôt homogène, et original relativement au genre

(Lawliet)

NATURALLY - 1971
REALLY - 1972

OKIE - 1974

TROUBADOUR - 1976

5 - 1979

GEORE THOROGOOD & THE DESTROYERS

 

MAVERICK

1985

U.S.

MUSICIENS :

George Thorogood – guitar, vocals

Hank Carter – saxophones, harmony vocals

Billy Blough – bass

Jeff Simon – drums, percussion

TITRES :

1. Gear Jammer

2. I Drink Alone

3. Willie And The Hand Jive

4. What A Price

5. Long Gone

6. Dixie Fried

7. Crawling King Snake

8. Memphis

9. Woman With The Blues

10. Let's Go Go Go

11. The Ballad Of Maverick

George thorogood a commencé sa carrière à la fin des années 70 et à vraiment connu le succès avec son album "Move it on over" où il nous donne entre autre une superbe reprise d'un titre de Bo Didley "Who do you love".

"Maverick" réalisé en 1985 est une vraie mine d'or pour les amateurs de blues-rock.

On y retrouve en effet les reprises de "Memphis Tenessee" et de "Willie and the hand jive" éxécuté de façon magistrale mais aussi de vrais pépites comme "Long gone", "Woman with the blues" et "What a price".

L'album se termine par une ballade très western "Maverick".

Un disque excellent que je conseille vivement (comme la plupart de ses albums). (Adenson)

GEORGE THOROGOOD AND THE DESTROYERS - 1977

MOVE IT ON OVER - 1978

BETTER THAN THE REST - 1979

MORE GEORGE THOROGOOD & THE DESTROYERS - 1980

BAD TO THE BONE - 1982

GEORGE THOROGOOD & THE DESTROYERS

 

BAD TO THE BONE

1982

U.S.

MUSICIENS :

George Thorogood – guitar, vocals

Billy Blough – bass

Hank Carter – saxophone, vocals

Jeff Simon – drums

Steve Chrismar – guitar

TITRES :

1. Back to Wentzville 

2. Blue Highway (Nick Gravenites, David Getz) 

3. Nobody But Me (The Isley Brothers) 

4. It's a Sin (Jimmy Reed)

5. New Boogie Chillun (John Lee Hooker) 

6. Bad to the Bone 

7. Miss Luann 

8. As The Years Go Passing By (Deadric Malone (a.k.a. Don Robey)) 

9. No Particular Place to Go (Chuck Berry)

10. Wanted Man (Bob Dylan) 

En 1982 George s’approprie les services d’Ian Stewart (The Rolling Stones) et rameute tous ces musiciens pour enregistrer l’album incontournable de leur discographie, Bad To The Bone. La chanson éponyme deviendra culte grâce à son rythme très accrocheur et efficace, elle fut d’ailleurs mainte fois utilisée au cinéma, ou durant des concours de sports mécaniques. Le groupe se fait remarquer et il tourne alors à un rythme effréné à travers les Etats-Unis, se produisant même 50 jours d’affilés lors de la tournée 50/50 à travers 50 états différents.

GEORGE THOROGOOD AND THE DESTROYERS - 1977

MOVE IT ON OVER - 1978

BETTER THAN THE REST - 1979

MORE GEORGE THOROGOOD & THE DESTROYERS - 1980

GEORGE THOROGOOD & THE DESTROYERS

 

MORE GEORGE THOROGOOD & THE DESTROYERS

I'M WANTED

1980

U.S.

MUSICIENS :

George Thorogood – guitar, vocals

Billy Blough – Bass

Jeff Simon – drums, vocals

TITRES :

1. I'm Wanted

2. Kids From Philly

3. One Way Ticket

4. Bottom Of The Sea (Live)

5. Night Time

6. Tip On In

7. Goodbye Baby

8. House Of Blue Lights

9. Just Can't Make it

10. Restless

On a connu George plus inspiré que cela dans l'art et la manière de reprendre des standards...mais il faut avouer quand même que pas beaucoup de ses congénères du rock jouent aussi bien et aussi vite . alors laissons nous porter par la nostalgie de cette musique. à écouter en priorité "i'm wanted","bottom of the sea","night time" & "restless"....(rory richards)

GEORGE THOROGOOD AND THE DESTROYERS - 1977

MOVE IT ON OVER - 1978

BETTER THAN THE REST - 1979

JOHN FOGERTY

 

EYE OF THE ZOMBIE

1986

U.S.

MUSICIENS :

John Fogerty – vocals, guitar, keyboards

Alan Pasqua – keyboards (4)

Neil Stubenhaus – bass guitar

John Robinson – drums, percussion

Bobby King, Willie Greene Jr., Terry Evans – background vocals

TITRES :

1. Goin’ back home

2. Eye of the zombie

3. Headlines

4. Knockin’ on your door

5. Change in the weather

6. Violence is golden

7. Wasn’t that a woman

8. Soda pop

9. Sail away

Un disque plutôt atypique de John Fogerty, sorti en 1986, avec pourtant de bonnes compositions telles que "Goin' back home" en introduction, "Eye of the zombie" et "Headlines" titres plutôt nerveux et aucunement ennuyeux.

La critique générale du disque fut assez mauvaise, du fait de l'aspect un peu sombre des compositions de ce disque.

Néanmoins, "Eye of the zombie", disque assez différent de la production musicale habituelle de John Fogerty s'écoute sans déplaisir! (Lenormand Erik)

CENTERFIELD - 1985

JOHN FOGERTY

 

CENTERFIELD

1985

U.S.

MUSICIENS :

John Fogerty – lead vocals, lead guitar

Rockin' Sidney Simien – accordion

Willy T – saxophone

Kip Basque – rhythm guitar

Mark Miller – bass guitar

Warren Storm – drums

TITRES :

1. The Old Man Down the Road

2. Rock and Roll Girls

3. Big Train (From Memphis)

4. I Saw It on T.V.

5. Mr. Greed

6. Searchlight

7. Centerfield

8. I Can't Help Myself

9. Zanz Kant Danz

Centerfield sort en 1985 et connaît un immense succès critique et public grâce au tube The Old Man Down The Road s'élevant à la lère place des charts rock quand ceux-ci voulaient encore dire quelque chose. Fogerty n'a rien enregistré depuis neuf ans mais il convoque ses principales amours musicales (le rock and roll originel et la country) pour effectuer son grand come-back. Afin d'être certain de ne commettre aucun impair, il se charge de tous les instruments et s'amuse à rappeler CCR avec un clin d'œil final dans I Saw It On TV. Rock And Roll Girls un des titres majeurs du disque, fait figure de classique absolu de power pop, condensé des meilleurs moments de l'intégrale des Plimsouls, Beat, Shoes, Knack et autres. Centerfield sera un des grands succès de l'année et s'écoulera à plus de 2 millions d'unités aux USA uniquement, renouant avec le colossal succès commercial de CCR. (Rock & Folk HS n° 30 décembre 2014)

JAMES McMURTRY

 

TOO LONG IN THE WASTELAND

1989

U.S.

MUSICIENS :

James McMurtry - Acoustic Guitar, Electric Guitar, Vocals  

Ashley Cleveland, Mimi Mapes, Toby Myers - Backing Vocals 

Dave Pomeroy - Bass, Backing Vocals  

Rick Fettig - Clarinet, Backing Vocals  

Jerome Deupree, Kenny Aronoff - Drums, Percussion 

Larry Crane - Electric Guitar, Acoustic Guitar, Backing Vocals 

David Grissom - Electric, Acoustic Guitar, Steel Guitar, Backing Vocals 

Michael Wanchic - Electric Guitar, Dobro, Keyboards, Backing Vocals

TITRES :

1. Painting By Numbers

2. Terry

3. Shining Eyes

4. Outskirts

5. Song For A Deck Hand's Daughter

6. I'm Not From Here

7. Too Long In The Wasteland

8. Crazy Wind

9. Poor Lost Soul

10. Angeline

11. Talkin' At The Texaco

Un grand raconteur d'histoires en peu de mots, les laissés pour compte, les défavorisés, celles et ceux qui vivent en marge du grand rêve libéral américain, où tout le monde est plus ou moins déraciné et de passage. Certes musicalement il sera plus "impressionniste" dans ses autres disques mais l'épure de son univers permet d'écouter ce qu'il a à dire. C'est un grand auteur compositeur social et son univers mérite un grand détour ! (belenger)

JOHN COUGAR MELLENCAMP

 

THE LONESOME JUBLIILEE

1987

U.S.

MUSICIENS :

John Mellencamp – vocal, guitar

Kenny Aronoff – drums, percussion, backing vocals

Larry Crane – guitars, mandolin, harmonica, autoharp, banjo, backing vocals

John Cascella – accordion, keyboards, saxophone, melodica, penny whistle, claves

Lisa Germano – fiddle

Toby Myers – bass guitar, banjo, backing vocals

Pat Peterson – backing vocals, cowbell, tambourine

Crystal Taliefero – backing vocals

Mike Wanchic – guitars, dobro, banjo, dulcimer, backing vocals

TITRES :

1. Paper In Fire

2. Down And Out In Paradise

3. Check It Out

4. The Real Life

5. Cherry Bomb

6. We Are The People

7. Empty Hands

8. Hard Times For An Honest Man

9. Hotdogs And Hamburgers

10. Rooty Toot Toot

11. Blues From The Front Porch

Ici le mélange de rock ultrastonien, de feeling country, de blues roots en toile de fond et de songwriting exemplaire tissant les hymnes à l'amérique profonde est à son apogée. 

Il y a comparativement à Petty et à Hiatt chez Mellencamp une facilité insolente à la mélodie accrocheuse et tout son talent aura été d'explorer au plus près de ses racines une americana authentique qui puisse lui permettre de rendre d'autant plus crédible sa veine profondément rock n' roll. 

Ici, les riffs d'anthologies pleuvent, les choeurs surpuissants des voix noires arrachent tout, la voix de conteur, voilée, en colère, amère de Mellencamp disent une amérique d'oubliés, de loosers, d'exclus, celle des grandes conurbations, du chomage, de l'Amérique agricole, des trous paumés de l'Indiana : les textes sont splendides, visent cette Amérique entre Reagan et Clinton (Denis Mellier)

AMERICAN FOOL - 1982

UH HUH - 1983

SCARECROW - 1985

ALVIN LEE

 

FREE FALL

1980

U.K.

MUSICIENS :

Alvin Lee - guitar, vocals

Steve Gould - guitar, vocals

Mick Feat - bass guitar, vocals

Tom Compton - drums, percussion

with:

Derek Austin - synthesizer on "I Don't Wanna Stop" and "Sooner Or Later", piano on "Ridin' Truckin'"

Raphael Ravenscroft - saxophone on "Heartache" and "Ridin' Truckin'"

Pete Thoms - trombone on "Heartache" and "Ridin' Truckin'"

Al Kooper - organ on "Sooner Or Later"

TITRES :

1. I Don't Wanna Stop

2. Take The Money

3. One Lonely Hour

4. Heartache

5. Stealin'

6. Ridin' Truckin'

7. No More Lonely Nights

8. City Lights

9. Sooner Or Later

10. Dustbin City 

11. Real Life Blues

Après deux albums avec son TEN YEARS LATER, Monsieur ALVIN LEE revient avec un nouveau groupe. Il a conservé le batteur de TYL mais s'est adjoint les services de deux petits nouveaux, dont le jeune (???) Steve Gould qui a une nette tendance à tirer la couverture à lui. D'ailleurs, si on excepte ''On The Road To Freedom'', ''Free Fall'' est le seul album d'ALVIN LEE (avec le suivant ''RX5'') où ce dernier laisse quelqu'un d'autre assurer le lead vocal sur certains titres.

Côté compos, y'a pas de quoi sauter au plafond. Aucun titre ne se dégage vraiment du lot. Le tout est franchement moyen, c'est à dire décevant de la part d'ALVIN LEE qui est pour moi l'un des meilleurs songwriters de l'histoire du Rock. Bon, on pourra quand même apprécier des titres comme ''Riding Trucking'' ou encore ''City Lights'' mais, encore une fois, rien d'exceptionnel. (little Banh Cuon)

RX5 - 1981

ALVIN LEE

 

RX5

1981

U.K.

MUSICIENS :

Alvin Lee - guitar, vocals

Steve Gould - guitar, vocals

Mickey Feat - bass guitar, vocals

Tom Compton - drums, percussion

Chris Stainton - keyboards

TITRES :

1. Hang On

2. Lady Luck

3. Can't Stop

4. Wrong Side of the Law

5. Nutbush City Limits

6. Rock-N Roll Guitar Picker

7. Double Loser

8. Fool No More

9. Dangerous World

10. High Times 

11. Shuffle It

Connu pour sa pochette composée par l'illustrateur de "Iron maiden", c'est l'un des albums que Alvin reniera (un peu), avouant avoir visé le public des radios américaines . Et de fait, rien de "bluesy" dans le second opus livré avec la collaboration (substantielle) de Steve Gould (ex-"Rare Bird, auteur d'un "Sympathy" à succès dans les années 60) . Gould et son copain bassiste composent, jouent et chantent sur tout le disque . Alvin compose 3 titres et en chante 4 (dont une reprise plutôt calamiteuse du "Nutbush city limits" des Turner et un "Can't stop" qui est sûrement ce

que Alvin a écrit de pire . Le "hit" potentiel du disque ("Wrong side of the law" 'écrit par deux inconnus) aurait mérité plus de succès quoi qu'en ait dit Alvin qui ne se montre pas très "fair-play" avec son "manager" de l'époque .(Casanova Claude)