dimanche 30 mai 2021

VAN HALEN

 




1984
1984
U.S.

MUSICIENS :
David Lee Roth – vocals
Eddie Van Halen – guitars, keyboards, background vocals
Michael Anthony – bass guitar, synth bass on "I'll Wait", background vocals
Alex Van Halen – drums

TITRES :
1. 1984
2. Jump
3. Panama
4. Top Jimmy
5. Drop Dead Legs
6. Hot For Teacher
7. I'll Wait
8. Girl Gone Bad
9. House Of Pain
Paru au mois de janvier d’une année chère au romancier George Orwell, le sixième album de Van Halen, enregistré à 5150, propre studio du patron, reste comme le sommet de la discographie du groupe.
Accessoirement, la date de sa sortie ne précède que de quelques mois le départ du chanteur emblématique David Lee Roth, manifestement mal à l’aise face aux exigences, et prétentions, artistiques et esthétiques du leader le guitariste Eddie Van Halen…mais également désireux de mener une carrière solo.
Entraîné par la fascination d’Eddie (après tout pianiste classique de formation) face aux machines de studio, sequencers et autres synthétiseurs, vers des sommets harmoniques inhabituels pour le quatuor, le disque en déroule les pages les plus glorieuses.
Le choix seul des singles commercialisés prend toutes les apparences d’un best of avant l’heure : « Hot For Teacher » (56ème), « Panama » (13ème), « I’ll Wait » (13ème), et, naturellement, « Jump », plus inspirée incursion du groupe dans l’univers de la pop (trois millions de copies écoulées de par le monde, et 1er), permettront à 1984 de se négocier par wagons entiers, et d’être certifié Disque de diamant.
L’album parviendra à la deuxième place des classements américains, et le plus symptomatique reste que le groupe ne sera supplanté dans sa route au succès commercial que par l’album Thriller de Michael Jackson…dans lequel Eddie Van Halen joue de la guitare.

A cette époque, il était donc difficile d’échapper à la musique de Van Halen. (Music Story)









JUDAS PRIEST

 




BRITISH STEEL
1980
U.K.

MUSICIENS :
Rob Halford – vocals
K. K. Downing – guitars
Glenn Tipton – guitars
Ian Hill – bass
Dave Holland – drums

TITRES :
1. Rapid Fire
2. Metal Gods
3. Breaking The Law
4. Grinder
5. United
6. You Don't Have To Be Old To Be Wise
7. Living After Midnight
8. The Rage
9. Steeler

Bonus:
10. Red, White & Blue" (Recorded during the 1985 Turbo sessions)
11. Grinder" (Live at Long Beach Arena, Long Beach, California; 5 May 1984)

Enregistré dans un studio de Tittenhurst Park, résidence du batteur des Beatles Ringo Starr (mais le paramètre musical s'arrête là), le sixième album de Judas Priest consacre la levée d'un triomphal coup de poker, ou comment générer un succès mondial en imposant des canons esthétiques - musique violente, survitaminée, et totalement en sur régime - et des détails de marketing (les grosses motos, les blousons de cuir clouté), qui permettent à la fois une reconnaissance identitaire immédiate, et à la fois l'adhésion - non moins immédiate - du plus grand nombre.
Le batteur Les Binks a laissé le tabouret à Dave Holland, sans bouleversements notables dans la sonorité du groupe. Les chansons (toutes désormais composées par le trio Downing, Halford, et Tipton) sont ici les plus immédiates du répertoire des empereurs du heavy metal, instantanément génératrices d'excitation, plus simples, et plus courtes. En ouverture du programme, « Breaking The Law » et son refrain addictif, ou la course haletante de « Rapid Fire » resteront comme des classiques du groupe. Et « Metal Gods » (les dieux du métal) sera utilisé par les fans comme surnom de leur combo favori. (Music Story)




dimanche 23 mai 2021

MAGNUM

 





CHASE THE DRAGON
1982
U.K.

MUSICIENS :
Bob Catley - lead vocals
Tony Clarkin - electric & acoustic guitars, backing vocals, composer
Mark Stanway - grand piano, Fender Rhodes, Yamaha CP-70, Hammond, harpsichord, Hohner clavinet, synths (Minimoog, Oberheim OB-X, Yamaha SS30, Roland RS-202)
Colin "Wally" Lowe - bass, backing vocals
Kex Gorin - drums, percussion

TITRES :
1. Soldier on the Line
2. On the Edge of the World
3. The Spirit
4. Sacred Hour
5. Walking the Straight Line
6. We All Play the Game
7. The Teacher
8. The Lights Burned Out

Bonus:
9. Back to Earth (single)
10. Hold Back Your Love (single)
11. Soldier of the Line (live)
12. Sacred Hour (live)
13. Long Days, Black Nights (single)
14. The Lights Burned Out (original version)
15. The Spirit (live)
16. Soldier of the Line (acoustic version)
Bailey en désaccord avec la main mise de Clarkin, laisse sa place à Mark Stanway. Magnum va s'adjoindre les services de Jeff Glixman, l'ingénieur du son de Kansas. Son influence se ressent sensiblement sur l'inspiration du nouvel album. Cependant, c'est l'aspect visuel des pochettes qui va améliorer la notoriété de Magnum. Alors qu'Asia dispose de Roger Dean, Marillion de Mark Wilkinson, Magnum va embaucher Rodney Matthews pour 3 albums. 
« Chase the dragon » est à l'image de son titre phare, la chanson épique « soldier on the line » qui s'ouvre sous les coups de mortiers, puis avec les synthés vangelisiens de Stanway et enfin les attaques hargneuses de la guitare rythmique de Clarkin : brillant et énergique ! Les influences d'antan (Queen et Yes)sont toujours là, mais plus subtilement intégrées au style Magnum. Le chant de Catley est grandiloquent à souhait et pourquoi il se qualifie lui-même d' « epic singer ». (Cousin Hub)



ROBERT PLANT

 




THE PRINCIPLE OF MOMENTS
1983
U.K.

MUSICIENS :
Robert Plant - lead vocals and backing vocals
Robbie Blunt - guitars
Gerald Woodroffe - synthesizers
Paul Martinez - bass
Phil Collins -  drums, except 4 and 7 (incl. bonus tracks)
Barriemore Barlow -  drums on tracks 4 and 7
John David - backing vocals
Ray Martinez - backing vocals

TITRES :
1. Other Arms 
2In The Mood
3. Messin' With The Mekon
4. Wr
. eckless Love
5. Thru' With The Two Step
6. Horizontal Departure
7. Stranger Here... Than Over There
8. Big Log 

Bonus:
9. In The Mood (live) 
10.Thru' With The Two Step (live)
11. Lively Up Yourself (live) 
12. Turnaround
The Principle of Moments est le successeur logique de Pictures at Eleven, en mieux.
En mieux parce que, si fondamentalement très proche de son prédécesseur, The Principle of Moments convainc plus côté compositions, plus côté arrangements et autant concernant la production et ses atours de modernité. De fait, on peine présentement à trouver la moindre faille dans un répertoire plaisant et cohérent, un répertoire où les réussites se bousculent tellement qu'elle constituent l'ensemble de la tracklist. Aussi, si on citera plus particulièrement un In the Mood pour ses ambiances réussies et ensoleillées, un Wrecking Love qui semble vouloir accoupler les Talking Heads et Led Zeppelin sans pourtant en emprunter tant que ça à l'un ou à l'autre, ou un Stranger Here...Than Over There tout en nuance, étrangeté et polyrythmies malines, c'est l'ensemble d'une galette plus osée qu'il n'y parait qu'il faut louer.
The Principle of Moments, seconde réussite solitaire de Robert Plant en autant d'essai reste, plus de 30 ans après sa sortie, un diable d'album addictif d'un monsieur s'imposant définitivement comme une force vive, en solo ou en groupe. Bravo Robert ! (Melomaniak)

samedi 22 mai 2021

IAN GILLAN

 




FUTURE SHOCK
1980
U.K.

MUSICIENS :
Ian Gillan - vocals
Colin Towns - keyboards
John Mccoy - bass
Bernie Tormé - guitars
Mick Underwood - drums

TITRES :
1. Future Shock
2. Night Ride Out Of Phoenix
3. (the Ballad Of) The Luecitania Express
4. No Laughing In Heaven
5. Sacre Bleu
6. New Orleans
7. Bite The Bullet
8. If I Sing Softly
9. Don't Want The Truth
10. For Your Dreams
11. One for the Road
12. Bad News
13. Take a Hold of Yourself
14. Mutually Assured Destruction (M.A.D.)
15. The Maelström (Longer Than the A Side)
16. Trouble
17. Your Sister's on My List
18. Handles on Her Hips
19. Higher and Higher
20. I Might As Well Go Home
Cet album démontre, si il en était encore besoin, l’étendue de son registre vocal. De la plus soft des ballades (« If I Sing Softly ») au plus rapides des tempos (« Lucitania Express », « Sacre Bleu ») en passant par le bon vieux rock (« New Orleans »), Ian Gillan sait TOUT chanter à merveille. Et puis, cet album dégage une folie jubilatoire dont l’apogée est atteinte avec le sulfureux « No Laughing In Heaven », titre que seul Gillan pouvait oser et surtout réussir. Mais Future Shock mérite également l’investissement pour ses qualités musicales car les acolytes de chanteur ne sont pas en reste. Bernie Tormé, guitariste nerveux, nous plombe ici quelques solos insensés. Colin Towns, clavieriste génialement inventif mais injustement sous-estimé, place ses interventions avec toujours autant de brio. Une section rythmique qui pousse fort, notamment avec le pachydermique bassiste, John McCoy. Bref, un concentré de talent sur un seul album. (HardRock80)



jeudi 20 mai 2021

JOHN COUGAR MELLEMCAMP

 




UH HUH
1983
U.S.

MUSICIENS :
John Mellencamp – vocals, guitar, tambourine
Larry Crane – guitar
Kenny Aronoff – drums, percussion
Toby Myers – bass
Mike Wanchic – guitar, background vocals
Louis Johnson – bass
Caroll Sue Hill – vocals
Maggie Ryder – vocals
Jay Ferguson – vocals

TITRES :
1. Crumblin' Down
2. Pink Houses
3. Authority Song
4. Warmer Place to Sleep
5. Jackie Oar
7. Serious Business
8. Lovin' Mother Fo Ya
9. Golden Gates
10. Pink Houses (acoustic)
Mellencamp est un auteur-compositeur-interprète de grand talent, trop méconnu en France. En 1983, il n'est déjà plus un débutant et sort cet excellent album qui allait l'imposer sur la scène internationale. Des titres comme Pink houses font aujourd'hui figures de classiques et sont d'une efficacité redoutable! En bonus, une version acoustique de ce même titre. Mellencamp allait faire encore mieux en 1985 avec Scarecrow! Il n'est jamais trop tard pour (re)découvrir un artiste de cette trempe. (Joe Roberts)






JETHRO TULL

 




A
1980
U.K.

MUSICIENS :
Ian Anderson – vocals, flute
Martin Barre – guitar
Dave Pegg – bass guitar, mandolin
Mark Craney – drums
With:
Eddie Jobson – keyboards, electric violin, synthesizer

TITRES :
1. Crossfire
2. Fylingdale Flyer
3. Working John, Working Joe
4. Black Sunday
5. Protect And Survive
6. Batteries Not Included
7. Uniform
8. 4.w. D (low Ratio)
9. The Pine Marten's Jig
10. And Further On
jethro tull
Les différents instruments se fondent désormais dans un magma sonore faisant penser à UK pour la puissance, et à Yes pour la complexité. Les concepts-albums du début des années 70 mis à part, A constitue probablement l'album le plus progressif de Jethro Tull (on pourrait parler d'art-rock, voire de jazz-fusion). La seconde moitié est consacrée à une succession de morceaux courts, de laquelle l'auditeur sort difficilement indemne (à noter en particulier le remarquable «Batteries Not Included», l'histoire d'un enfant qui s'identifie à son jouet japonais et se suicide - ou devient autiste - quand il découvre que ses piles sont mortes). Les racines folk n'ont pas totalement disparu pour autant - avec le pastiche de chœurs celtiques de «Fylingdale Flyer» (le meilleur titre de l'album) où il est question d'un missile nucléaire devenu fou, le violon endiablé de «Uniform» ou «Pine Marten's Jig» (du 'hard-folk-rock' à la Steelye Span) ou encore la mélodie mélancolique du titre final, «And Further On», qui pourrait être du Marillion avant la lettre ! Deux ans plus tard, soit dit en passant, Jethro Tull «passera le flambeau» au groupe de Fish - alors quasi inconnu - en l'invitant en première partie au Theakston Music Festival d'août 1982. (BigBangMag)





vendredi 14 mai 2021

STREETS

 




1st
1983
U.S.

MUSICIENS :
Steve Walsh – synthesizer, keyboard, lead vocals
Billy Greer – bass, vocals
Mike Slamer – guitar
Tim Gehrt – percussion, drums, vocals

TITRES :
1. If Love Should Go
2. Move On
3. One Way Street
4. Lonely Woman's Cry
5. Everything Is Changing
6. Cold Hearted Woman
7. So Far Away
8. Blue Town
9. Fire
STREETS mené par S. Walsh (KANSAS) et par un étonnant guitariste M. Slamer sort cet opus en 1983.
L'album a de multiples qualités.
-Déjà la production est très moderne pour l'époque (trés bon mixage de la base rythmique, belle utilisation des claviers, gros son de guitare,...).
-Ensuite, la qualité des compositions que l'on peut diviser en 2 groupes: les mid- tempos FM avec belles mélodies, superbe voix, refrains accrocheurs ("If I should go"; "Move on"; "Everything is changing"; "Fire"...) et les titres plus "seventies" parfois teintés de blues ("One way street"; Lonely's woman cry"; "Blue town"...).
-Enfin, hormis S Walsh dont la voix fait merveille, les autres musiciens sont d'un haut niveau technique.
Bel album au carrefour du rock des seventies et du Hard FM. (Monsieur Jean)



mardi 11 mai 2021

PRAYING MANTIS

 





PRAYING MANTIS
1981
U.K.

MUSICIENS :
Tino Troy - Guitar,Vocals (Tracks 2,4,6,8,10,11,12)
Chris Troy - Bass,Vocals (Tracks 5,7,9)
Steve Carroll : Guitar,Vocals (Tracks 1,3)
Dave Potts : Drums

TITRES :
1. Cheated
2. All Day And All Of The Night
3. Running For Tomorrow
4. Rich City Kids
5. Lovers To The Grave
6. Panic In The Streets
7. Beads Of Ebony
8. Flirting With Suicide
9. Children Of The Earth
Comment Praying Mantis n'a pas décroché le jack-pot avec son premier album (comme ses contemporains Iron Maiden ou Def Leppard)
. Il n'y a strictement rien à jeter sur cet album, même pas la souvent décriée reprise des Kinks "All Day And All Of The Night" Pourquoi les fans sont ils passés à coté? Trop mélodique? Trop sophistiqué? Trop raffiné? Parce que entre deux déluges électriques, les mecs de Praying Mantis savaient montrer qu'ils avaient la classe et une sacrée technique toujours utilisée à bon escient. (24frets)









dimanche 9 mai 2021

MAMA'S BOYS

 




MAMA'S BOYS
1984
U.K.
(Northern Ireland)

MUSICIENS :
John Mcmanus - bass, vocals
Pat McManus - guitars
Tommy McManus - drums

TITRES :
1. Crazy's Daisy's House Of Dreams
2. Runaway Dreams
3. Mama We're All Crazee Now
4. Gentlemen Rogues
5. Lonely Soul
6. In The Heat Of The Night
7. The Professor
8. Midnight Promises
9. Straight Forward No Looking Back
 Cet album, sobrement intitulé Mama's Boys voit le jour en 1984. L'album regroupe des titres extraits de Plug it in et de Turn it up, ainsi que trois nouveaux morceaux dont une reprise de Slade, « Mama weer all crazee now » qui sera largement diffusée sur MTV





samedi 8 mai 2021

STRANGEWAYS

 




STRANGEWAYS
1985
U.K.

MUSICIENS :
Tony Liddell - Vocals
Ian Stewart - Lead Guitar
Dave Stewart - Bass Guitar
Jim Drummond - Drums
Alan Thompson - Keyboards

TITRES :
1. The Kid Needs Love
2. Hold Back Your Love
3. Close To The Edge
4. Heartbreak Zone
5. Cry Out
6. Power Play
7. Breakin’ Down The Barriers
8. Now It’s Gone
9. More Than Promises
10. Hold Tight
11. Streets On Fire
Strangeways est un groupe britannique qui a publié de 1985 à 1989 trois albums de hard-FM /AOR exceptionnels, et cet album qui est leur premier est à mon avis leur meilleur. on se demande encore pourquoi et comment un groupe d'une telle qualité n'a pas explosé, même question pour un autre groupe anglais exceptionnel : FM.
bref, si vous voulez découvrir ou redécouvrir l'élite du hard-FM à l'anglaise, je vous conseille cet album ainsi que le "Indiscreet" de FM. (Petersen)