THE CULT

 

LOVE

1985

U.K.

MUSICIENS :

Ian Astbury – lead vocals and backing vocals

Billy Duffy – guitars and backing vocals

Jamie Stewart – bass and backing vocals

With:

Mark Brzezicki – drums on all tracks except "She Sells Sanctuary", "No. 13" and "The Snake"

Simon Kliney – Fairlight

Nigel Preston – drums on "She Sells Sanctuary", "No. 13" and "The Snake"

The Soultanas (Mae McKenna, Lorenza Johnson, Jackie Challenor) – backing vocals on "Rain", "Revolution" and "The Phoenix".

TITRES :

1. Nirvana

2. Big Neon Glitter

3. Love

4. Brother Wolf, Sister Moon

5. Rain

6. The Phoenix

7. Hollow Man

8. Revolution

9. She Sells Sanctuary

10. Black Angel

Ce disque est une référence, c'est indéniable. Bourré de titres qui ont constitué la base de The Cult, on apprécie ce rock sincère, prenant position, et qui a marqué son époque. Malgré tout, ce qui me chagrine sur "Love", c'est le son, qui sonne d'une part affreusement daté, mais aussi plutôt léger niveau production. Je précise être un grand fan de The Cult, mais je préfère très largement "Sonic Temple", "Ceremony", "Beyond Good & evil" et dernièrement, "Born into this", 4 missiles qui, eux, n'ont pas pris une ride et jouissent d'un gros GROS son! (Hellblazer)

DREAMTIME - 1984

THE CULT

DREAMTIME

1984

U.K. 

MUSICIENS :

Ian Astbury – vocals

Billy Duffy – guitar

Jamie Stewart – bass, backing vocals

Nigel Preston – drums, percussion

with:

Mich Ebeling – backing vocals on "Gimmick"

TITRES :

1. Horse Nation

2. Spiritwalker

3. 83rd Dream

4. Butterflies

5. Go West

6. Gimmick

7. A Flower In The Desert

8. Dreamtime

9. Rider In The Snow

10. Bad Medicine Waltz

Si c'est le premier album de The Cult, les deux leaders, Ian Astbury et Billy Duffy avait déja sorti un album en tant que Death Cult. On entend sur ce premier album un groupe qui cherche à s'exprimer au delà du cadre sonore de l'époque de sa production. L'ambiance mystique et profonde du Cult est déja présente de Horse nation à Bad Medecine Waltz et la voix de Astbury est déja bien là même s'il est plus hésitant qu'assurré. Les guitares sont rock mais pas du tout hard-rock et la basse joue un rôle particulièrement important dans les compositions. Le bassiste Jamie Stewart restera dans le groupe jusqu'a la tournée de Sonic Temple et est alors membre de ce qui est un groupe réputé de la scène alternative anglaise. On entend poindre des inspirations plus sixties, un peu hippie qui sont la marque de fabrique de leur son, une sorte de communauté d'esprit avec les grands anciens comme The Doors ou les Who, mais tous cela dans un esprit 80's et deja une touche personelle, clairement originale. Il est vrai que cet album fait assez pâle figure par rapport à la plupart des disques qui suivront mais il y à pourtant là une facette de leur style qu'on entend sur Love, Sonic Temple, l'album éponnyme ou même le dernier Hidden City. (Stéphane)

BUDGIE

 

NIGHTFLIGHT

1981

U.K.

MUSICIENS :

Burke Shelley - bass guitar & vocals

John Thomas - guitar, slide & vocals

Steve Williams - drums

TITRES :

1. I Turned to Stone

2. Keeping a Rendez vous 

3. Reaper of the Glory

4. She Used Me Up 

5. Don't Lay Down and Die

6. Apparatus

7. Superstar

8. Change Your Ways

9. Untitled Lullaby

Nighflight est une version un peu plus légère que le précédent album. Budgie essaie de retrouver ses inspirations passés, en mariant le heavy metal avec des passages un peu plus mélodiques, voire calmes. I Turned To Stone, avec ses différentes parties, son introduction en douceur et ses accélérations, tente de renouer avec les grandes oeuvres de Budgie. Sur les autres titres on retrouve une certaine efficacité parfois proche de la pop, à l'image de Keeping A Rendezvous, Reaper Of The Glory ou des très doux Apparatus et Change Your Ways. La variété de Nighflight en fait a priori un album légèrement plus intéressant que Power Supply, mais le résultat n'est guère plus accrocheur. Budgie a définitivement perdu son énergie si singulière en diluant sa musique dans un heavy passe partout. (benton)

POWER SUPPLY - 1980

MIDNIGHT OIL

 

PLACE WITHOUT A POSTCARD

1981

AUSTRALIA

MUSICIENS :

Peter Garrett – lead vocals

Peter Gifford – bass, vocals

Rob Hirst – drums, vocals

Jim Moginie – guitars, keyboards

Martin Rotsey – guitars

TITRES :

1. Don’t Wanna Be The One

2. Brave Faces

3. Armistice Day

4. Someone Else To Blame

5. Basement Flat

6. Written In The Heart

7. Burnie

8. Quinella Holiday

9. Love On Sale

10. If Ned Kelly Was King

11. Lucky Country

En 4 ans, 4 albums (ou plutôt 3, et un EP), et le rythme que s’impose Midnight Oil, comme le façonnage d’un fer que l’on battrait pendant qu’il est chaud, va bientôt déboucher sur une première révélation, avec 10,9,8,7,6,5,4,3,2,1, l’album du "décompte" ayant propulsé les Australiens, et qui interviendra encore un an plus tard. Pour l’heure, Place Without A Postcard poursuit la (lente) genèse de l’éclectisme musical de ce groupe, et se positionnera en quelque sorte comme le baroud d’honneur du socle "punk-rock" des origines. (MusicWaves)

MIDNIGHT OIL - 1978

HEAD INJURIES - 1979

JOE JACKSON

 

BEAT CRAZY

1980

U.K.

MUSICIENS :

Joe Jackson – vocals, keyboards, melodica

Graham Maby – bass, vocals, lead vocal on "Beat Crazy"

Gary Sanford – guitars

David Houghton – drums, vocals

TITRES :

1. Beat Crazy

2. One To One

3. In Every Dream Home (a Nightmare)

4. Evil Eye

5. Mad At You

6. Crime Don't Pay

7. Someone Up There

8. Battleground

9. Biology

10. Pretty Boys

11. Fit

Voici bien l'exemple de l'album imparable, a chaque morceau débutant, on se dit, waow, celui-ci est encore meilleur, effectivement et c'est assez rare pour le souligner un album dont chaque plage aurait pu faire un single, quelle claque, quelle pèche, quelles mélodies et quelle section rythmique, car si Graham Maby (le bassiste) est le seul musicien que Joe Jackson a gardé depuis le début, ce n'est évidement pas pour des prunes...Un album inévitable dans ce que l'afterpunk a pu faire de mieux au crépuscule des seventies et a l'aube des eightees, du tout bon rock'n'Roll . (Karl Bernard)

LOOK SHARP! - 1979

I'M THE MAN - 1979

SAMMY HAGAR

 

VOA

1984

U.S.

MUSICIENS :

Sammy Hagar – lead vocals, lead guitar

Gary Pihl – rhythm guitar, backing vocals

Jesse Harms – keyboards, backing vocals

Bill Church – bass guitar, backing vocals

David Lauser – drums, backing vocals

Ted "Champagne" Templeman – percussion

TITRES :

1. I Can't Drive 55

2. Swept Away

3. Rock Is In My Blood

4. Two Sides Of Love

5. Dick In The Dirt

6. Voa

7. Don't Make Me Wait

8. Burnin' Down The City

D’entrée de jeu, Sammy HAGAR et les musiciens qui l’entourent tapent du poing sur la table en accouchant d’un mega-hymne en puissance, un classique du Big-Rock des 80’s: je parle bien entendu de « I Can’t Drive 55 », devenu un incontournable dans la set-list de Sammy Hagar lorsque celui-çi tourne en solo. Les riffs et les mélodies sont imparables, la chanson tue et le refrain est ultra-fédérateur. Il n’est pas étonnant que ce titre ait marqué la génération de l’époque et que, par la suite, Sammy HAGAR l’ait même joué avec VAN HALEN. D’autre part, « I Can’t Drive 55 » figure aussi sur la B.O du 2ème volet de la trilogie « Retour Vers Le Futur » et on peut l’entendre dans la scène où Marty Mc Fly se retrouve propulsé dans le 1985 alternatif et voit la ville de Hill Valley envahie par des chars et dans l’anarchie la plus totale. (HardRock80)

DANGER ZONE - 1980

STANDING HAMPTON - 1981

THREE LOCK BOX - 1982

ROBERT PLANT

 

SHAKEN 'N' STIRRED

1985

U.K.

MUSICIENS :

Robert Plant - vocals

Robbie Blunt - guitar, synthesized guitar

Richie Hayward - drums

Paul Martinez - bass guitar

Jezz Woodroffe - keyboards

Toni Halliday - backing vocals

TITRES :

1. Hip To Hoo 

2. Kallalou Kallalou 

3. Too Loud 

4. Trouble Your Money 

5. Pink and Black 

6. Little By Little 

7. Doo Doo A Do Do

8. Easily Lead 

9. Sixes and Sevens

Bonus:

10. Little By Little (remixed long version)

Cet album de Robert Plant se veut plutôt expérimental de par l'abondance des synthés, du coup cette surenchère du gadget électronique a pu effectivement en rebuter plus d'un à l'époque.

Néanmoins, comme il est de bon ton de le rappeler pour les sorties de cette période, ces claviers étaient inévitables, et ce même pour les plus réfractaires à la base.

"Shaken'n'stirred" est donc à redécouvrir si l'on ne fait pas partie de cette dernière catégorie.

Par ailleurs, il est vrai aussi qu'en terme de compositions, on y trouve tout ce que Robert Plant a fait de plus étrange tout au long de sa carrière solo, et l'on peut effectivement rester assez perplexe devant des titres aussi torturés que "Too loud", "Kallalou kallalou" ou "Doo doo a do do" ... (rien que les titres résume l'ambiance).

Pour une structure plus classique, mieux vaut jeter son dévolu sur "Little by little" ou le splendide morceau émouvant qu'est "Sixes and sevens", s'inscrivant comme le digne successeur de "Big log" de l'album précédent.(Laurent Jacquot) 

PICTURES AT ELEVEN - 1982

THE PRINCIPLE OF MOMENTS - 1983